L'acteur Fathy Abdel Wahab a annoncé qu'il présentera une nouvelle saison de la série « Al-Maddah », dans laquelle il a incarné un génie dans la quatrième saison, exprimant sa fierté pour les rôles nécessitant des qualités particulières.

Il a expliqué qu'il existe deux approches dans le jeu d'acteur : l'une basée sur l'émotion, l'autre sur l'intellect combiné à une technique et un professionnalisme extraordinaires, utilisées par de grands acteurs comme Nour El-Sherif et le Dr Yehia El-Fakharany, tandis qu'Ahmed Zaki utilisait l'autre approche. Abdel Wahab a noté que le personnage qu'il joue dicte la méthode qu'il adopte.

Il a évoqué la différence entre interpréter un personnage et devenir le personnage, soulignant que l'expérience de vie est un facteur clé. Au début de sa carrière, dans « Saidi à l'université américaine », il interprétait le personnage mais n'était pas le personnage lui-même ; cependant, avec Hamza El-Hanawy dans la série « Lams Aktaf », il est devenu le personnage.

Lors d'une masterclass au théâtre Al-Rihani dans le cadre du festival du théâtre féminin Isis, Abdel Wahab a souligné que le rôle du metteur en scène est plus important que celui de l'acteur, car le metteur en scène façonne l'œuvre globale et détermine la qualité de la performance de l'acteur. Il s'est considéré chanceux d'avoir travaillé avec des réalisateurs distingués au début de sa carrière.

Il a déclaré que la production de nouvelles parties de films comme « Saidi à l'université américaine », « Sahar Al-Layali » ou « Film culturel » est une décision de production pour les producteurs, réalisateurs et scénaristes, et il estime que c'est très difficile en raison des circonstances objectives, culturelles, économiques, sociales et religieuses au moment de leur sortie originale.

Abdel Wahab a expliqué que la différence entre jouer au théâtre, au cinéma et à la télévision réside uniquement dans la technique, en particulier au théâtre où des préparations spéciales sont nécessaires pour la projection de la voix afin d'atteindre le dernier siège de la salle.

Il a critiqué certains réalisateurs de cinéma et de télévision qui considèrent le théâtre comme « noir et blanc » et ne vont pas voir de pièces, ou dont la seule expérience théâtrale est la pièce « Illa Khamsa », ce qui conduit à une idée fausse que le jeu théâtral est exagéré. Il a souligné l'importance pour les réalisateurs de regarder de nouvelles expériences théâtrales, qu'elles soient indépendantes, d'État ou privées, citant les réalisateurs Karim El-Shennawy et Hany Khalifa comme exemples qui regardent activement des pièces réussies.

Il a conclu en affirmant que l'art égyptien est capable de rivaliser et n'est pas inférieur en qualité aux œuvres étrangères, insistant sur le fait que le leadership artistique restera à l'Égypte grâce à son riche héritage artistique qui s'étend sur plus de 130 ans dans le théâtre, le cinéma, la musique et le chant.